Kritiken

“In der Rolle des Grafen von Luna schlägt Marco Caria eine Charakterzeichnung vor, die einen starken dramatischen Eindruck hinterlässt. Die Figur entpuppt sich als Autoritäter, fast eine Hommage an einige der großen Diktatoren des 20. Jahrhunderts. Die schauspielerische Präsenz, die durch kontrollierte Gestik und eine bedeutende Fähigkeit zur Dominanz auch in Momenten der Stagnation entsteht, verleiht dem Charakter eine Aura.

“Marco Caria, als Darsteller des Amonasro, bietet eine lebendige und souveräne Charakterisierung. Mit einem kräftigen Timbre und einer bemerkenswerten Bühnenpräsenz beherrscht er die Bühne mit Energie und gibt wirkungsvoll das kämpferische und stolze Temperament des äthiopischen Königs wieder.

“Marco Carias klingender Bariton und sein leidenschaftliches Spiel machten ihn zu einem außergewöhnlichen Amonasro“. Natasha Rogai Die Rezension bezieht sich auf eine der Aufführungen im Zeitraum vom 9. bis 12. Oktober 2025 an der Opera Hong Kong Regie: Ramón Tebar / Regie und Beleuchtung: Hugo de Ana

“Und dann ist er da, das wirklich dunkle Element: Jago, der Bischof, gespielt von Bariton Marco Caria. Die schöne Stimme mit dem brünierten Timbre ist reich an Farben. Anzüglich, grimmig, schleimig und opportunistisch. In ihm steckt alles, was Jago zu dem perversen Manipulator macht, der er ist: Er schmeichelt Othello, betrügt ihn, bringt ihn dazu, an Desdemonas Treue zu zweifeln.

“Der sardische Bariton Marco Caria gab sein Debüt in der Titelrolle und bot eine reife und sehr herzliche Interpretation seiner Figur, sowohl in schauspielerischer als auch in stimmlicher Hinsicht, und zeichnete einen äußerst überzeugenden Nabucco, reich an Farbe und Persönlichkeit. “Il Tamburino Sardo«: »Marco Carias Nabucco war ausgezeichnet (für ihn das erste Mal in dieser

“In diesem Zusammenhang ist die Rolle des Baritons nicht besonders positiv besetzt: Er vertritt die Interessen der Familie - einer Institution, die zuweilen krankt - und gleichzeitig die der primitiven Horde, die nun in eine Gesellschaft kanalisiert wird, die so respektabel ist wie die Mitte des 19. Jahrhunderts kanalisiert wird. Doch die von Marco Caria gespielte Figur gewinnt an Selbstvertrauen und Autorität.

“Die Leistung von Marco Caria aus Sassari, in der Rolle des Germont padre, war stattdessen bemerkenswert für Ausdruck, stimmliche Schönheit und Vielfalt der Akzente: ausgezeichnet im Duett mit Violetta, er kommt gut aus der heimtückischen Anadiplosis in Di Provenza il mare, il suol... Das mittlere akustische Register, poliert und sonor, ist seine beste Waffe...“. Gabriele Verdinelli, GBopera “Fiore all'occhiello

“Die psychologisch interessanteste und aus meiner Sicht an beiden Abenden am besten gespielte Rolle war der Paolo Albiani von Marco Caria. Der Bariton, der sich einer besonderen Weichheit in der Ausstrahlung und einer perfekten Diktion erfreut, verkörperte den mephistophelischen Charakter, der ein Vorläufer von Jago zu sein scheint. Caria's Gesang

“Marco Caria interpretiert einen exzellenten Amonasro, stark mit einer gut getimten und ausgedehnten Stimme und einer interpretatorischen Linie, die jeden verista-artigen Exzess verbannt, um die Figur auf die notwendige Würde eines besiegten Königs und rachsüchtigen Vaters zurückzuführen”. Domenico Ciccone, OperaClick: “Technisch raffinierter ist der Bariton Marco Caria, der der Rolle

“Ein höflicher Amonasro von Marco Caria, frei von Barbareien, die die Figur von Veridans akkurater Baritonschrift ablenken“. “Opera”, Vincenzo Grisostami Travaglini “Mehr als diskret Marco Caria als Amonasro: die stimmliche Breite war genau richtig für die genaue Darstellung der Persönlichkeit von Aidas Vater, ohne die kräftige Phrasierung und die veridansche Sprache zu vergessen, die

“Marco Caria zeigt sich in glänzender stimmlicher Form. Gérard kann, anders als Chénier, auf die zweite Stufe verzichten. Mit einer ausgedehnten Stimme, gut legato und richtig timbriert, weder zu dunkel noch zu hell, erschließt der Bariton eine Vordergrundpassage ohne Schwierigkeiten“. Christophe Rizoud für ForumOpera Dirigent: Benjamin Pionnier /

“Marco Caria begeisterte mit seinem Giorgio Germont, der sich “auf Zehenspitzen” aufdrängt. Man erwartet von dieser Figur immer Nuancen, Weichheit, angedeutete Akzente, und der sardische Bariton zeigte sie alle. Die Duette mit Violetta verliefen reibungslos, nicht zu vergessen die tiefe und genaue Interpretation von Di Provenza, dem

“Marco Caria gibt einen sensationellen Rigoletto, der nicht besser hätte dargestellt werden können. Mit seinem kraftvollen und starken Gesang lässt er das Publikum an den Wechselfällen des Hofnarren teilhaben, und auch durch seine Bewegungen und seine Mimik zeigt er, dass er sich voll und ganz mit der Figur identifizieren kann“. Giampaolo Sanna, Cronaca Online Die Rezension lautet

“Marco Caria, der praktisch im letzten Moment eintrifft, fügt sich sehr gut in das Bühnengeschehen ein und gibt mit seinem Gesang dank einer geschickten Phrasierung einen äußerst vielschichtigen Charakter wieder. Seine Stimme ist von einer der Rolle angemessenen Farbe und Breite und wird in den aufgeregtesten Momenten des Trios, das den ersten Teil des Stücks abschließt, geschätzt.

“Der Bariton Marco Caria liebte es, sein beachtliches Volumen und seine selbstbewussten, gut getimten hohen Töne zur Geltung zu bringen, was zu einem schönen Duett mit Gulnara im dritten Akt führte, in dem er zuerst die sanfte Ironie der Worte und dann die heftige Explosion der Eifersucht betonte.” Ugo Bedeschi, OperaClick Die Rezension bezieht sich auf die Aufführung am 26. Oktober